« Pourquoi je suis en colère ? »
« Pourquoi j'ai peur ? »
« Pourquoi j'ai envie de pleurer alors que je ne sais même pas vraiment pourquoi ? »
Pour un adulte, mettre un mot sur ce que l'on ressent n'est déjà pas toujours évident.
Alors lorsque l'on est petit…
La joie, la peur, la colère ou la tristesse peuvent parfois arriver très fort, sans que l'enfant sache forcément les reconnaître ou les expliquer.
C'est justement ce qui m'intéresse dans le spectacle : utiliser la musique, le jeu, le mouvement et l'humour pour ouvrir une autre manière de parler des émotions avec les enfants.
Toutes les émotions ont quelque chose à nous raconter
La joie est généralement assez facile à accueillir.
La colère, la peur ou la tristesse sont parfois un peu moins bienvenues !
Et pourtant, l'objectif n'est pas de dire aux enfants qu'il existe de bonnes émotions et de mauvaises émotions.
Une émotion est d'abord quelque chose que l'on ressent.
L'important est progressivement de pouvoir la reconnaître, l'exprimer et comprendre ce qui se passe en soi.
Le spectacle permet de montrer plutôt que seulement expliquer
Dire à un enfant « voilà ce qu'est la colère » est une chose.
Lui montrer une situation, entendre une musique, observer une réaction ou reconnaître un comportement en est une autre.
Le spectacle vivant permet justement de rendre les émotions visibles.
Un personnage peut avoir peur.
Il peut se mettre en colère.
Il peut être heureux.
Il peut également se tromper complètement sur ce qu'il ressent… et les enfants s'en aperçoivent parfois avant lui.
C'est alors que la discussion devient intéressante.
Les enfants ne reçoivent plus seulement une explication : ils observent, réagissent et proposent.
La danse des émotions
C'est autour de cette idée qu'a été construit La danse des émotions .
Ce spectacle s'adresse particulièrement aux plus jeunes et permet d'aborder plusieurs émotions qu'ils rencontrent dans leur quotidien : la joie, la peur, la colère et la tristesse.
Mais là encore, il ne s'agit pas de transformer la représentation en une succession de définitions.
Les émotions deviennent des situations, des chansons, des mouvements, des réactions et des échanges avec les enfants.
Parce qu'une émotion ne se comprend pas seulement avec la tête.
Elle se ressent aussi dans le corps.
Pourquoi utiliser la musique ?
La musique permet de créer immédiatement une ambiance.
Quelques notes peuvent être légères. D'autres inquiétantes. Un rythme peut donner envie de bouger. Une mélodie peut au contraire apporter quelque chose de plus calme.
Avec les enfants, cette dimension est particulièrement intéressante.
Ils n'ont pas forcément besoin d'une longue explication pour ressentir qu'une atmosphère vient de changer.
Et lorsqu'une chanson met ensuite des mots sur ce qu'ils viennent de vivre, la musique devient un support pour reconnaître et mémoriser.
« La vie est chouette »
Parmi les chansons liées à cet univers, il y a « La vie est chouette ».
Une chanson qui retrouve l'esprit que je cherche dans mes spectacles : de la musique, du mouvement, des enfants qui participent et une façon simple de mettre des mots sur ce que l'on peut ressentir.
Le corps parle aussi
Lorsqu'un enfant est en colère, heureux, inquiet ou triste, cela ne passe pas uniquement par les mots.
Le visage change.
La manière de bouger change.
La voix change.
Parfois même, l'enfant ne dit rien du tout.
C'est pourquoi le mouvement et la danse ont leur place dans un spectacle consacré aux émotions.
Bouger permet d'expérimenter autrement.
On peut exagérer une posture, imiter une attitude, danser une émotion et rire de certaines situations.
Cela permet d'aborder le sujet sans obliger un enfant à raconter ce qu'il ressent personnellement.
Participer sans être obligé de parler de soi
C'est un point qui me semble important.
Lorsqu'un spectacle parle des émotions, il ne s'agit pas de demander publiquement aux enfants de raconter leurs peurs, leurs colères ou leurs tristesses.
Chaque enfant doit pouvoir participer à sa manière.
Il peut chanter. Danser. Répondre à une question générale. Observer. Rire. Ou simplement suivre tranquillement l'histoire.
Le spectacle offre un terrain commun.
On parle des émotions à travers les personnages et les situations avant de parler éventuellement de soi.
Comprendre ses émotions, c'est aussi mieux comprendre les autres
Parler des émotions ne concerne d'ailleurs pas uniquement ce qui se passe à l'intérieur de nous.
Cela peut aussi permettre de regarder autrement ce qui se passe chez l'autre.
Un camarade en colère n'est peut-être pas simplement « méchant ».
Un enfant qui reste en retrait n'est pas forcément désintéressé.
Une réaction peut cacher une peur, une frustration, une déception ou simplement une journée un peu difficile.
Reconnaître les émotions peut donc aussi ouvrir naturellement sur des notions de respect, d'écoute et de vivre ensemble.
Un support pour prolonger la discussion à l'école
Le spectacle n'a évidemment pas vocation à remplacer le travail des enseignants.
Mais il peut apporter une expérience commune à toute une classe.
Après la représentation, une situation du spectacle peut être reprise.
Une chanson peut être réécoutée.
Un personnage peut servir d'exemple.
Une question peut permettre d'ouvrir une discussion.
Les enfants disposent alors tous d'un souvenir commun auquel faire référence.
Des spectacles différents, une même façon de travailler
Les émotions constituent l'un des grands thèmes de mon travail, mais cette manière d'utiliser musique, humour et participation se retrouve également dans mes autres spectacles.
Avec Je préfère user mes baskets , les enfants réfléchissent aux petits gestes permettant de mieux prendre soin de la planète.
Avec Crok dans ta pomme , on parle de santé, d'alimentation, d'hydratation et de la manière de prendre soin de soi.
Avec La danse des émotions , on apprend progressivement à observer ce que l'on ressent et ce que peuvent ressentir les autres.
Trois thèmes différents, mais toujours la même envie : faire vivre le sujet avant de vouloir l'expliquer.
Une émotion n'a pas besoin d'un grand discours
Après toutes ces années auprès des enfants, je reste souvent surpris par la simplicité de certaines de leurs réactions.
Nous, adultes, cherchons parfois des explications compliquées.
Et un enfant résume tout en trois mots.
Ou avec un geste.
Ou avec une grimace particulièrement efficace !
C'est aussi cela qui rend le spectacle vivant intéressant.
Il laisse de la place à ce qui arrive réellement dans la salle.
Et lorsqu'une chanson, une situation ou un éclat de rire permet à un enfant de reconnaître un peu mieux ce qu'il ressent, alors le spectacle aura peut-être ouvert une petite porte.
Apprendre à dire « aujourd'hui, je me sens… »
Finalement, l'objectif peut sembler très simple.
Aider progressivement les enfants à pouvoir dire :
« Je suis content. »
« Je suis triste. »
« J'ai peur. »
« Je suis en colère. »
Puis comprendre que ces émotions passent, qu'elles peuvent être exprimées et qu'elles font partie de la vie.
Et si l'on peut commencer cette découverte avec une chanson, quelques pas de danse, un peu d'humour et beaucoup de participation…
Alors oui : la vie est plutôt chouette.
Vous préparez un projet autour des émotions ou du vivre ensemble avec les enfants ?
Découvrez La danse des émotions
et les spectacles pédagogiques et musicaux de SIROUY.
